Are You Ready?

珍しく、ライブＤＶＤを買いました。
シン・リジィの1981年のライブで「アー・ユー・レディ？ライブ・アット・ローレライ・フューチャーリング・スノーウィ・ホワイト」というもの。
昨年の秋に発売されたものです。



私がシン・リジィの映像物を買うのは、これが3つ目。
他2つは、ゲイリー・ムーア時代のオーストラリアでのライブ（現在廃盤）と、1982年反逆者ツアーのライブ（ブートレグ）です。
もしブライアン・ロバートソン時代やジョン・サイクス時代のライブでフル収録のものがあれば買いたいのですが、残念ながら発売されていません。

さて、今回購入したライブＤＶＤ、その題名からもわかるように、スノーウィ・ホワイト時代のライブです。
ゲイリー・ムーアの後任としてピンク・フロイドのツアーメンバーから引き抜かれた彼ですが、なかなか味のあるプレイでリジィ・クラシックや、当時の新曲などをプレイしているのを見ることが出来ます。

当然ですが、バンドの中心はフィル・ライノット。
特徴的なアフロヘアー、やや高め構えたベース、スタッドベルトなど光物のアクセサリーの多い衣装など、実に彼らしい容姿がかっこいいですね。
スノーウィが「白」とすれば、「黒」はスコット・ゴーハム。
典型的70年代ロックギタリストのスタイルをもつ彼ですが、リジィ・サウンドによくあってると思います。
非常に過小評価されていると思うブライアン・ダウニーのドラムも素晴らしいし、当時10代のダーレン・ウォートンも目立ちませんが、一生懸命プレイしています。

それでもやはり注目すべきはスノーウィのギタープレイです。
本来畑違いのリジィ参加ですが、けっこう楽しんでプレイしているのがよくわかります。
彼のギタースタイルは、もろにブルース。
クラプトンやペイジなどのブルース・ロックではなく、直接黒人ミュージシャンの影響が強いプレイは、それだけで個性となり、歴代ギタリストの中でも異色のソロを聴かせてくれます。
現在も愛用しているギブソン・ゴールドトップ、独特の音色は、当時のハードロックバンドのギタリストとしては非常に個性的ですね。

 

3分25秒からのスコットのギターソロ、彼の指癖フレーズがよくわかります。
4分57秒からのスノーウィのギターソロ、チョーキングを生かしたさすがのプレイです。
これを見ると、彼はマイケル・シェンカーと同じで、人差し指と中指で大半のフレーズを押さえてるのがよくわかりますね

女性だったとは

先日、「レインツリーの国」や「阪急電車」を読んだと、ここに書きました。
作者は有川浩さん。

昨日だったか一昨日だったか、テレビで「阪急電車」の実写版映画の記者会見の模様を見ました。
ここで原作者の有川浩さん登場。

え、？え～～～～！！！
有川浩って「ヒロシ」じゃなくて「ヒロ」、で、女性の方だったのですね。

そうか、そうだったのか。

なんか自衛隊３部作とか、図書館戦争とか、てっきり、、、いや、そういう勝手なイメージ付けはいけませんね。


（有川浩さん）

シン・リジィを聴こう

私の場合、どういうわけか、４～５年に一度、シン・リジィに夢中になる時期がやってくるようです。
最近は、youtubeで見るといえば、シン・リジィのライブ動画ばかり見ています。
というわけで、シン・リジィ関連の話題を2つ。

「アリバイのギターソロ」

アルバム「ブラックローズ」収録のシン・リジィを代表する名曲「アリバイ」、この曲のギターソロはいったい誰が弾いているのでしょう。
答えは、単独ソロがスコット・ゴーハム、後半のハモリ部分は、低音がスコット、高音がゲイリー・ムーアです。
なのに、なぜか、単独ソロの部分をゲイリーが弾いてると思ってる人が多いようです。
シン・リジィ・ファンを自称する人でもそう思ってる人がいますし、ゲイリー・ムーア・ファンを自称する人でもそう思ってる人がいるようです。
私はずっとそれを疑問に思ってました。
別にゲイリーが弾くようなフレーズだとも思わないし、音色的にもゲイリーっぽいわけでもない。
で、最近、その答えがわかりました。
どうも以前、ヤング・ギター誌が「アリバイ」のギターソロをゲイリーのソロとして紹介したことがあったらしい。
そういえば、ヤング・ギター増刊「ゲイリー・ムーア奏法」という本にも「アリバイ」が取り上げられていたと思います。
「アリバイ」のプロモを見てみましょう。



ご覧いただけたでしょうか？
このプロモで、スコットのギターソロになると、なぜかゲイリーとフィル・ライノットが大写しになり、ソロの終わり頃になってようやくスコットの手元のみ大写しになります。
しかし、ギターが二人ともレスポールなので、ゲイリーの手元だと勘違いする人がいてもおかしくありません。
さらにハモリ部分では、まるでゲイリーが一人で弾いてるかのような写され方です。
ただでさえ影の薄いスコット、こういうときくらいもっとスポットを当ててもいいと思うのですが。

ちなみにテレビ出演の映像では、しっかりソロを弾いてる様子が映っています。
http://www.youtube.com/watch?v=wHhXsuxV_8M


「泣きの名ギターソロ」

シン・リジィの名バラード「スティル・イン・ラヴ・ウィズ・ユー」、原曲のギターはゲイリー・ムーアです。
この曲はゲイリーのオリジナルよりも、「ライヴ・アンド・デンジャラス」に収録されているブライアン・ロバートソンとスコット・ゴーハムのヴァージョンのほうが有名かもしれません。
中間部のソロがロバート、エンディングがスコットで、最後にツインでハモるのですが、実に素晴らしいギターソロで、音色といい、フレーズといい、文句なしの出来栄えです。
しかし、最近これを上回るヴァージョンを発見しました。
80年か81年頃のスノーウィ・ホワイト在籍時のライブです。
ゲイリーともブライアンとも、もちろんジョン・サイクスとも違うプレイをしているのですが、まさに泣きのギターを弾いています。
ブルースがベースになったスタイルをもつスノーウィですが、確かなテクで流れるような、それでいて情熱的なギターソロを思う存分弾きまくっています。

（3分22秒あたりから始まるのがスノーウィのソロ、6分50秒からのソロはスコット、これも味わい深くていい）

ただいマンボウの悲劇

ポポポポ～ンでおなじみのＡＣのＣＭ「あいさつの魔法」。
毎度出演するのは、こんにちワンやありがとウサギ。
他のキャラクターはちゃんと動物の名前がついているのに、なぜこんにちワンだけ鳴き声？
ワから始まる適当な動物がいないからか？
たしかに、こんにちワラビー、とか、こんにちワオキツネザルでは、少々マニアックだろう。

だがいい、彼らはＣＭのたびに出してもらえるのだから。
出番の少ない、おはよウナギやさよなライオンよりずっと恵まれているのである。
なぜか微妙に声が震えているおはよウナギなんて、完全にオバサンキャラだと思うが、彼女はこれに対して不満はないのだろうか？

しかし、彼らもまだマシだといえる。
最後に両端に一瞬だけ映る、ただいマンボウ、いってきまスカンク、おやすみなサイなんて、レアな１分ヴァージョンでしか登場しないのである。
私はこれだけしょっちゅう流れる、ポポポポ～ンであっても１分ヴァージョンなんて１回しか見たことがない。
このかわいそうな３つのキャラの中で、もっとも悲惨なのがただいマンボウである。
なぜなら、彼だけ着ぐるみなのだ。
他のキャラはいちおう、その本体である動物が変身したものだと思うが、ただいマンボウだけは違う。
顔だけマンボウで、その下には人間と思われる体と手足がついているのである。
しかも、ご丁寧に足には水かきまで付けているのだ。

ただいマンボウは、体の特徴から、常に左側を向いていなければいけない。
時には右を向くこともあるのかもしれないが、決して正面は向かない。
おそらく、首には痛み止めのため、湿布かピップエレキ盤を貼っているに違いない。
それでも彼はイヤな顔一つ見せずにいうのである。
外出して家に帰ったとき、ここぞとばかりにいうのである、あのせりふを。

「ただいマンボウ！」 

レインツリーの国

有川浩「レインツリーの国」を読みました。

内容はインターネットで知り合った男女の恋の話です。
それだけだと、よくあるような恋愛ものになってしまうのですが、この物語が一味違うのは、ヒロインがいわゆる障害者であることです。
健常者となんらかの障害がある人との付き合いは、一般モラルとして差別なく助け合いながら接するべき、みたいなものがあると思います。
ただ、それが障害者にとって本当にいいことなのか？一般人と同じように見られたい、特別扱いしないで欲しい、というのもあるのです。

現実と向き合うこと。
現実を受け入れること。
それが普通に出来る人は滅多にいません。
人は自分の生き方に理想を求め、その理想から外れることについては、見て見ぬふりをする、誤魔化そうとする、などして受け入れることが出来なかったりするのです。
「レインツリーの国」のヒロインは、事故によって聴覚が不自由になり、しかしそれを受け入れることが出来ず、人からは普通の女の子として見てもらいたい。
二人が知り合うきっかけとなったライトノベルで、「愛さえあれば何もいらない、というのはウソ」という結論に達した彼女は、現実を受け入れたら、恋も終わってしまうのです。

やや気が短く、ぶつかり合ってこそお互いが分かり合える、という考えの主人公は、悩み苦しみながら彼女を受け入れて困難を乗り越えていこうと努力します。
すれ違いながら、お互い気を使いながら、現実を受け入れながら。

ただ、少し偽善っぽい、というか、綺麗事を言ってるようなにおいを感じてしまうのは残念。
それはもしかすると、関西弁のせいかもしれません。
私にはなんとなくデリカシーに欠けるように感じてしまうのです。
私の住む地方は、関西弁に近い方言なので、言ってることはわかるのですが、それでももう少し言葉の使い方があるように思いました。

最後に、この小説の解説を作家の山本浩氏が書いております。
ある原作を映画化やドラマ化する場合、その登場人物に障害者がいるとＮＧになることが多いらしい。
設定変更されたり、そのエピソードがまるまるスルーされたり…。
理由は差別につながるから、らしいのですが、このことがすでに差別になってることに気がつかないのでしょうか？
それに対して、真正面から障害をもった女性の恋愛を描いたこの作品は、読む人に理解を深め、社会的な役割を果たしているのかもしれません。